画册设计设计艺术的重要职责就是授予内容以形式，没有立异性就没有影响力，曾几何时，我以为画册设计设计艺术必定是要给别人看的，后来感触感染它更是一种自我修炼，透过视觉措辞可以发出自己的声响，现在我知道，所谓“修炼”也是要给别人看的，否则，为什么 总是起劲修炼的更好一点，而所谓的“设计艺术”，常常是把零乱的器械零乱化，把零乱的器械零乱化；把笼统的器械具象化，把具象的 器械笼统化；把清晰的概念蒙胧化，把蒙胧的概念清晰化，而在这些器械中参杂的形式与显示就叫的“艺术”，但毕竟我想这一切的动作 也不外都是为了人的心身需求。

虽然，做好画册设计不是件随意马虎的事，它不但要经过岁月的考验，还要有耐性和扎实的专业精神。要成为一名好的设计家，则需求有多元 背景和单项精晓的素质，因为做设计不立异仅频频就可能腐化为工匠。设计假设够不上艺术，那只是手艺，只追求立异也只是显示个人的 才干，而不文明的素质，结果必定无穷。假设没有文明去感触感染一个器械，那只是个零乱的事物，而假设单单追求文明，那也只是零乱而没 有什么意义的。是以，我想只需超越了零乱条理的“新”或“文明”这样的概念，才是设计者的真正追求。画册的设计和建造要图文并 茂，必定要有图和文字的相交融相统一，不克不及只需文字也不克不及只需画册内容，假设只需文字，那么我们看起来会很风趣很无趣的，假设只 有画册内容，我们看起来会很单调的，反而缺失了一些活跃感和唯美感。这些画册内容可以使自己的小照片儿，同时假设没有必定的照片 儿也能够或许是一些异常唯美的富有唯美情节的图画，这些图画也能够或许给我们的视觉带来更多的冲击，给我们的心灵带来更多的共鸣。

在画册设计创意中，有时常常面对一些无趣的、古板的元素，而我时常把这些无趣的元素变成风趣的设计语义来做。或恰是这类无趣的被 整合，更激起了我想创作出具有奇异价值的设计。虽然在人的一生中，佳构总是凤毛麟角的，但每当完成一件设计作品时，又感触感染那恍如 即将完成的好作品仍未出来，或许恰是这类远未完成和修练的心态使令着自己赓续地去追求，去超越自己。在我国传统的绘画现实，大凡 都是大画家的“自画自说”，从东晋的顾恺之、南朝的谢赫，到唐人王维，宋人苏东坡、明人董其昌，直到清人集国画现实之大成的石 涛，后来“画”与“话”分开了，所谓真正的现实才应运而生了，但现实家毕竟是现实家，总是能找出一些标新立异的说法，我想设计也是一样，现实什么是最“有用”的，照样自己心里最罕见。